人物拍摄构图技巧？

一、人物拍摄构图技巧？

1.

几何图形构图

用几何图形构图，拍出来的效果，在视觉上，有一种很舒服、很干净的感觉，参考下面女生的拍照姿势，分割三部分，很整洁舒适，具有别出心裁的美。

2.

九宫格式构图

在拍照的时候，肯定会用到九宫格构图，在九宫格的分割线，或者是交叉点，突显出人体的重点部位，像眼睛、身体等，别出心裁，简单又突出重点。

3.

实线引导构图

拍出的照片，如何突出人物？尝试拍照背景引导线构图，参考下面女生的背景，在地铁，人站在引导线所汇聚的地方，别出心裁，有着很好的视觉引导。

4.

光线引导构图

除了实物的线条，也可以利用大自然的光线构图，巧妙突出人物，一亮一黑，拍出的效果，有很好的吸引眼球效果，别出心裁，黑白相间很好看。

5.

利用框架构图

巧妙利用身边的框架构图，拍出人物和框架互动的效果，框架可以是窗户、大门，参考下面女生，被窗户包围起来，安全感十足，别出心裁，画面也很恬静。

6.

冲破线条构图

冲破整齐的背景线条构图，拍出来的照片，也有不错的效果哟，参考下面模特，坐在整齐的椅子，处在照片中心，垂直冲破线条，别出心裁，突出人物。

7.

人体力量构图

选择一个好看的背景，拍出背景向右边倒下，然后参考下面女生，伸手“发力”到左边上方，就像把背景从倾斜到摆正，拍出了让画面平衡的神奇效果。

8.

人与物发力构图

找一个长满草的地方，参考下面女生姿势，拍出人和草相互发力的构图，别出心裁，一个向左，一个向右，构造出向左向右“发力”效果，画面均衡有趣

9.

中央构图法则

如果想突出人物，那就可以尝试中央构图法则，参考下面的模特，站在画面的正中央，能够给人做一个很好的特写，在视觉上给予很好的聚焦，别出心裁。

二、牡丹拍摄构图技巧？

1. 确定主体：牡丹是主体，要将其置于构图重心区域。

2. 选择角度：不同的角度可以展现不同的特点，可以从不同的角度拍摄，比如正面、侧面等。

3. 细节抓拍：在拍摄时，要注意细节，比如花瓣的轮廓、纹理、颜色等，需要细致地抓拍。

4. 做呼应：牡丹的周围环境可以做呼应，比如拍摄牡丹花园场景时，可以利用园中的景物作为背景，增强画面的层次感和美感。

5. 运用构图技巧：可以运用对称、构图分割、景深等技巧，提高画面效果，呈现出不同的风格和感觉。

三、有哪些拍摄构图技巧？

几乎所有的摄影教程都会讲到一些构图的技巧。

在我认为，其实所谓的构图技巧课程可能更多地是适合一些对于拍摄没什么感觉的朋友，也约等于适合刚刚摄影入门的朋友们。

你们是不是都听说过“摄影师眼”这个词呢？

这也是我用“感觉”这个词替代“经验”的原因。

那什么是“摄影师眼”呢？

我的理解是：同一个场景，有些人可能觉得没什么好拍的就走了，而有些摄影师却能够在这个场景的一个或多个角度，拍摄出大片，这其实就是对于摄影的feeling。

因此，所有所谓的“构图技巧”或者“构图方法”，我希望都只是一种参考，更不应该是生搬硬套。

因为提高审美比什么都重要。

1. Centred Composition and Symmetry (中心与对称构图法)

先说一说Centred Composition and Symmetry，翻译成中文就是中心与对称构图法。 话不多说，先上一些使用了这种方法拍摄的图：

从这些照片中很容易就能够发现，拍摄的主体在照片的中心线上。那这样构图有什么好处呢？ 有两点： 1.主体突出。照片的主体就在照片的正中央，不会让Viewer不知道作者想表达什么。 2.画面的平衡感特别的好。不会让Viewer产生左重右轻的感觉。 当然，这样对称平衡的照片有时候也会显得很乏味， 比如这张：

尽管颜色被处理的很美，不过总感觉少了点什么是不是？ 那少了什么呢？ 少的是画面的主体。

小Tips

拍摄对称性构图照片时，照片的中央最好有一个物体。 比如这张照片的原片其实是这样的：

多了一个小船好像感觉就好一些了是不是？ 再比如：

这两张照片无疑也是使用了对称性构图的方法，将画面一分为二，但是照片的中央都有一个物体。 而这个物体的作用，便是调节画面的平衡。

小结一下

Centred Composition and Symmetry译成对称法也好，中心法也罢，就是拍摄时尽可能寻找可以画面的均等分割线，同时在画面在这根线上添加一个拍摄的主物体。 当然，如果你拍的是太阳、月亮或者月饼，也可以这样：

2.Rule of Thirds (三分之一构图法)

Rule of Thirds在我们的日常构图中常常被称为三分之一构图法，当然还有一些变形的叫法，比如三分法、九宫格。 这一种构图方法可能比中心与对称构图法更广泛地应用于日常的拍摄之中。 当然，还是那句老话，所有的构图法都是一种参考方法。学习构图的最终目的是打破所有的构图方法，寻找适用于所处拍摄环境的构图。 那什么是Rule of Thirds呢？ 说白了，就是将一张照片横向与纵向地三等分。 比如这样：

上面这些照片有什么特点呢？ 很显而易见的是，照片的“主体”出现在横向与纵向线的交叉点上。 为了方便日常手机拍摄中将物体准确地放置于交叉点上呢，我建议大家都可以选择开启手机相机设置中的“网格”参考线。 iPhone的具体操作是进入设置-照片与相机-打开网格。 （由于安卓系统的打开方式各不相同便不一一说明了） 打开网格后，下次在使用手机进行拍摄时，相机画面中便会出现一个固定的“九宫格”。

在打开网格以后，便可以方便地选择拍摄时移动手机进行构图。我建议有时候在不知道怎么构图时，可以刻意地将拍摄物放置于参考线的交点上，例如这样：

当然，三分之一构图法除了在拍摄有“主体”的照片时非常有效，在我认为可能更适合拍摄一些具有抽象主题的照片，例如这种将原画面既有的分割线放置于照片三分之一的位置：

当然三分之一法也非常适用于人像拍摄。

小Tips

拍摄时可以选择将人物的眼睛置于横轴与纵轴的焦点附近，这样人物的眼睛便更“传神”。

很多时候，也可以结合将三分法与中心对称构图法相结合创造一些不一样的构图，例如这样：

小结一下

Rule of Thirds的核心就是将画面三分。至于深刻探究他的原理可能得扯出黄金分割比例了，所以这里就不叨叨了。 活学活用就好。

3.Vertical Composition(垂直线构图法)

Vertical Composition翻译成中文便是垂直线构图法，而这个称呼顾名思义就是利用拍摄物天然的垂直线结构进行构图。 这一构图法不论是在拍摄人物还是在拍摄风景中都有广泛的应用。 在我见过的几乎所有优秀建筑物摄影作品中，利用垂直线构图法的几乎占到了80%以上。 比如下面这种：

如果对上面这一系列的建筑物照片进行分析的话，便会很容易地发现这些建筑物都孤零零地“站”在画面的中心线的位置。 而这些照片其实是利用了两种构图方法： 一种是在“构图x构图”上面说到的Centred Composition（中心构图法）， 而第二种便是今天的主角：垂直线构图法。

为什么垂直线构图法特别适合拍摄建筑呢 ？

因为垂直线构图法的特点之一便是可以将拍摄的主体显得更为高大。 于是很多朋友可能接着会问，

为什么我拍摄建筑物时不是直的呢 ？

这也就涉及到了拍摄角度与镜头畸变的问题，所以在以后的后期教程中我会专门讲一期：如何使用手机Snapseed或者Lightroom修正畸变（敬请期待）。 不过，暂时没办法解决畸变问题的朋友也可以选择换个角度拍摄， 比如抬头：

或者低头：

当然，前面也说到过，利用垂直线构图法还可以拍人， 比如这种：

有拍摄经验的朋友可能早已发现，利用垂直线构图法拍摄的人物会显得稍微瘦一些。 这也就是为什么我们见到的很多杂志的封面人物都是垂直地站在画面的中央。 此时，结合在 摄影小技巧 | Lower （低一点）中说到的技巧拍摄会怎么样呢？

或者再低一点：

我深信不疑的是，使用这一构图方法时，如果同时把拍摄设备放地上拍摄时，是真的可以把人拍瘦很多的。 因为垂直线构图法的另外一个特点便是会拉伸人物的线条，让男人更挺拔，让女人会纤细。 当然，如果上图中的模特穿着超短裙，我并建议这样拍。 地面的反射（ Reflection ），我怕你被揍。 我们再来看看这张人像照片：

我相信读过我之前那篇 摄影小技巧 | Shadow 的朋友应该会对于这张图有了更深刻的理解了吧（所以这个光斑很可能也是和那篇说到的一样是人造光）。 当然，垂直线构图法除了拍摄建筑物使用较多外，更多地可能会应用于风光摄影之中。 因为自然界中大部分的树几乎都是直的（废话）。

幸好我觉得一般玩风格摄影的“老法师们”一般看不上我的公众号，所以这里就一笔带过了。

小Tips

在上图这样成片的树林中拍摄时，可以利用我在之前 摄影小技巧 | 朋友圈摄影大赛指南 中说到的大背景小人物的方法。 例如这种：

如此多条竖线的构图特别适合在丛林之中拍摄人物，而且往往能够带给你意想不到的效果。

最后再结合 摄影小技巧 | Lower 说到的提供一种利用这种构图方法拍摄的思路。 在利用垂直线构图法时，如果将拍摄的主体放置于离镜头不远的位置，可以产生效果拔群的透视与景深的效果:

小结一下

说了那么多，其实Vertical Composition（垂直线构图法）的核心就只是拍竖着的物体。 而这一种构图方法的优势就是：拉伸画面，产生更强的纵深透视感。

4.Diagonal Lines （斜线构图法）

在 摄影小技巧 | Less is More中我放了这两张照片：

在紧随其后的小测试中，我测试了大家对于构图的理解。但其中只有不到一半的朋友选择了斜线构图这一选项。 其实这两张 高调 (High Key)的照片均是采用了斜线构图这一构图法则。 话不多说，今天就来说说斜线构图法（Rule of Diagonal Lines）

首先，斜线构图与中心构图法、三分之一法、垂直构图法都是摄影中最基本、最重要的构图法之一。 其次，使用斜线构图法拍摄的照片还常有三个特征： 1.画面更有活力 2.画面更有吸引力 3.画面往往会伴有穿透性

在某些摄影教科书中会对斜线构图进行分类： 一类叫做标准对角线构图 说白了就是跨越画面的斜线在画面的对角线上，例如这种：

这样做有什么好处呢？

1.后期比较容易处理成这样（即使没拍好也能依靠裁剪） 2.分割画面（可以形成鲜明对比） 当然，对角线构图同时也是引导线构图的一种。 还有一类，叫做近对角线构图。 是不是有点逗？ 近对角线构图就是这种：

说人话就是，近对角线构图就是对角线不在对角线上，但又接近对角线。

当然，还会有不少课程中会介绍说： 左斜线会让照片产生一种积极、愉快的氛围效果。 右斜线会让照片产生一种消极、忧郁、伤感的氛围效果。 或者，什么角度大于30度时有什么意义，角度大于45度后有什么意义。 反正我感觉都挺扯的，就不介绍了。 我今天要介绍的是怎么拍一张斜线构图的照片。

A. Leading Lines / 利用天然的引导线

我们都知道，在我们的生活中到处都存在着引导线。 例如我昨天拍摄的一组照片中，有一张便是恰到好处的引导线：斑马线。

拍摄时，我一直等到行人走到斑马线的中间时才按下了快门。 而这样的引导线，在我们身边其实到处都有， 例如建筑物的外墙与楼梯：

B. Dutch Angle / 旋转画面

在电影摄影中有一个术语叫做Dutch Angle，翻译过来呢就是荷兰角。 其实意思很简单，就是旋转你的设备进行拍摄。 比如下面这本本子原先是直线，现在旋转了一下，它就成了斜线了。

在我理解，这样的操作其实在后期操作中更容易实现，

C.Parallel Lines / 平行线

平行线在我们生活中也是处处可见，使用平行线进行构图的意义和设计中的重复法则其实是一个意思，可以让画面更具有趣味性。

而平行线一般出现最多的地方就是电线与铁轨。

D.Find Triangles / 寻找三角形

我们都是知道，三角形是由三条线构成的（废话）。而三角形构图则意味着照片的结构更Balance，更和谐。

当然除了以上这样采用中心构图的三角形外，也可以选择其他角度的三角形。

关键是：要善于发现身边的三角。

小结一下

斜线构图法（Rule of Diagonal Lines）的最大作用就是引导画面，使得画面更具有吸引力与交流感。 可以采用这四个方法拍摄斜线构图的照片： 1.Use Leading lines / 利用天然的引导线 2.Dutch Angle / 旋转画面 3.Parallel Lines / 平行线 4.Find Triangles / 寻找三角形

5.Circular Composition （圆形构图）

在美术创作中，无论要进行哪一种创作，都离不开构图。 这其中，有一种便称为Circular Composition，翻译成中文或许可以称为“圆形构图”。 这种构图什么样呢？ 先来看看大师的作品：

在这幅名为"Christ Crowned with Thorns"的作品中，人物们层层围绕着Christ，而在圆心位置便是Christ的眼睛。 另一幅作品之中， 同样地，几个圆圈的指向也是画面中主角的眼睛。

这样构图有什么好处呢？

答案是圆形构图会在视觉上给人一种旋转、运动和收缩的美。而一旦将圆形位置设置为主体的眼睛或者其他关键部位时，便可以吸引观者的眼睛。 翻译成人话就是： 将画面中的圆心设置为关键点，可以吸引注意力。 那这些和摄影有什么关系呢？ 我们来看看这张John Wick2（急速特工2）的海报：

海报中的基努李维斯便处于这张海报圆圈的中心部位：

再来看看这几天被吐槽比较多的火箭少女101的封面照：

对这张照片进行分析下的话便能发现：围绕她们头部的圆圈一旦扩大便是他们的眼睛。

有朋友可能要问了，那日常哪些拍摄中怎么应用圆形构图呢？ 今天就从五个小诀窍来说说圆形构图。

A.Find a Circular / 寻找圆形

在我们的生活中，其实存在形形色色的圆形物体， 比如一只篮筐：

一只南瓜：

又或者我们亲爱的月亮：

在我认为，使用圆形构图时，如果与 中心对称法 相结合， 便容易拍出感官上更好体验的照片， 比如以上以及以下这几张照片皆是如此：

B.寻找类圆形 / Find a Quasi-Circular

类圆形这个名词听着确实有点古怪， 说人话就是不是圆的圆， 比如说椭圆。

我们都知道，圆形是没有方向性的。所以一旦拍摄的角度产生了变化，拍摄出的圆形便会呈现出一个椭圆的形状。 但一个不规则的类圆形其实一样可以呈现出一张好的照片：

这里我又要说一些我的感想了，学习构图绝非是要把自己框死在各个构图法中，而是要Break it！ 再来看看这张照片：

树木与山的 倒影 形成了一个类圆形，拍摄者便是利用这些自然存在的“类圆形”拍摄出了一张动静结合的好照片：

同样地，下面这张照片的作者而是找到了一个树叶环绕的类圆形， 将树叶作为了照片的前景，从而拍摄出了远处的城堡。

Tips：拍摄时多加寻找，肯定也能找到这样的“类圆形”。

C.Find a Simicircle / 寻找半圆形

我们来分析一下上面这张照片， 其实很简单， 除了应用了我以前课程中说到过的 高调 技巧以外， 拍摄者还利用了 三分之一法 ，仅仅选取摩天轮的一部分作为画面的主角。 （当然，也有可能是镜头取不到那么多）

这样截取物体的一部分作为画面的主体也是 简约摄影 中的常见技巧

D.Multiple Circular / 多重圆形

圆形除了会让人有一种完整的感觉外，还有一种便是深邃。 利用多重圆形进行构图便可以拍摄出深邃的味道， 比如下面这样：

这样的地方其实挺多的，可能你们家小区的入口或者楼梯井的通道便是如此：

当然，关键还是在于一双我们所谓的“摄影师眼”。

E.Round Round / 环绕成圈

你是不是经常会见到这样的合照？

这样一张采用仰拍的照片便是采用了圆形的构图方式， 而需要做到的仅是环绕成圆。

所以环绕成圈也可以理解成人为制造圆形。 例如本文开头的那张海报：

这样拍摄有什么好处呢？ 就一个，吸引眼球。

小结一下

今天说的是Circular Composition这一不太常见的构图方法， 我总结了几个在日常拍摄中能够应用到这一方法的小诀窍： 01 Find a Circular / 寻找圆形 02 Find a Quasi-Circular / 寻找类圆形 03 Find a Simicircle / 寻找半圆形 04 Multiple Circular / 多重圆形 05 Round Round / 环绕成圈

总结

以上我只是列出了常见构图中的：中心构图、三分法、垂直构图法、斜线构图法及圈形构图法。

如果看一些大师或得奖的摄影作品，很多都并没有使用这些构图法。

正如我在本文一开始所说的：

所有所谓的“构图技巧”或者“构图方法”，我希望都只是一种参考，更不应该是生搬硬套。

提高审美比什么都重要！

因此，在熟练使用这些构图方法之后，最终应该是打破它们。

祝拍的越来越好，作品越来越出色！

相关阅读：

四、残缺构图照片拍摄技巧？

垂直线技巧（水平校正）：保证片子横平竖直，这是摄影的最基本功，最简单的方法就是用报纸做参考，横线拍横，竖线拍直（bridge里面有水平校正工具）。二次构图的标准流程：

文件夹规范命名；

打星号过滤；

相机（颜色校准）、镜头校准；

五条技术规范（白平衡、黑白场、饱和度、清晰度）。

最后，总结二次构图就是减法、减法，减到画面干干净净，突出主体和主题。

五、拍摄会议的技巧和构图？

首先要明白此次会议的领导与主讲人，最好将他们俩都拍上，可以以45度角为拍摄基准 ，拍摄出整个会议的场景。

六、拍摄樱花的用光构图技巧？

可以用九宫格构图，使用四条线把画面平均分成九份，画面中会形成4个交叉点，把樱花放在这几个交叉点上。

七、运动会拍摄构图技巧？

拍摄时手机一定要稳

用手机拍摄照片时，不易固定，容易晃动，就会导致照片发虚。不过可以找一个支点把手机设上定时拍照也可以防止发虚的现象，只要拿物品固定手机，设定拍摄时间再按下快门就可以了。

曝光要准确

只有曝光准确，摄影爱好者最终才能获得好的照片效果，这不论对于手机摄像头还是数码单反相机都是一样的。一张曝光不正确的照片，即使使用再强大的编辑应用程序和过滤器，照片曝光情况也不会改变。所以在拍摄时要尤为注意正确曝光，不要寄托于后期再来做特效。

对于手机摄像头说，在户外等光线充足的情况下往往能拍摄出较不错的照片，但也要耐心地寻找最合适的光线。而当在阴影处等光线不足的条件下，可以用白纸反射光线，或使用手电筒及其他手机屏幕作为补充光源，利用所有的知识，尽量获得最佳的光线。使用智能手机的闪光灯只能作为最后的手段。

掌握好的构图方法

有好的构图才能拍出与众不同的照片。找准拍摄对象，在实际摄影构图中将主体景物与中心稍错开，并注意主体与其它物体之间的呼应。多考虑一些独特的构图，拍摄近实远虚的角度或者只拍摄某个物体的局部，能够拍出一些有特点的照片。手机拍照与任何专业设备拍摄一样，都要注意下面的构图问题。

保持水平

检查画面里的水平线和垂直线是否正确。(许多手机应用程序有水平地平线及网格可作为参考) 三分法则——将摄影主体放在位于画面大约三分之一处，让人觉得画面和谐充满美感。 使用曲线构图和有透视效果的对角线构图。 处理好感光面和背光面的影调关系。 利用互补色，并通过使用彩色图案和形状来增加画面的趣味性。 注意背景要简洁。不要让背景里凌乱的人和物毁了手机镜头里的画面。

画面要有层次

在选取摄影画面时，要充分考虑前景、中景、背景与被摄主体的主从关系。比如将被摄主体置于镜头的前景，而背景纵深虚化。或者透过窗户、镜子等拍摄被摄主体。这都能为照片增加内涵和趣味性。如今的拍照手机有许多都走起了2.0大光圈的路线，这样的配备可以更好地进行虚实结合的拍摄，让画面更富有层次感。

改变拍摄角度

摄影爱好者可以寻找不同的拍摄角度来打破画面的单一性，正面、侧面、平视、仰视等等多视角多尝试一下，会为你的摄影作品增添情趣。对比那些笨重的相机，这时小小的手机不会成为你的负担，反而另有优势，它可以更好地移动和携带，让你可以拍到相机无法触及的画面。不要害怕倒在地上或爬上个窗台，它可以使

八、人物拍摄的构图技巧有哪些？

构图是非常重要的一项技巧，可以有效地传达场景、角色和情绪。以下是一些人物拍摄的构图技巧：

1. 选择适当的镜头：不同的镜头可以传达不同的情绪和信息，如广角镜头可以呈现出广阔的场景，长焦镜头可以聚焦于一个细节。拍摄人物时可以根据情境和需要选择合适的镜头。选择合适的镜头可以让人物的特点更加突出，不同的镜头具有不同的特点，根据需要选择合适的镜头可以拍摄出更好的照片。
2. 纵向构图：将人物放置于画面的上方或下方，可以营造出一种强烈的视觉效果，例如让人物在楼梯上或山丘上，能够增强视觉冲击力。
3. 横向构图：将人物放置于画面的左侧或右侧，可以营造出一种平衡感和稳定感，适用于讲述日常生活和平和场景。
4. 对称构图：将人物放置于画面的正中央，可以创造出一种对称感，使画面更加平衡和稳定。但是过度使用这种构图方式可能会让画面显得乏味，所以需要谨慎使用。
5. 逆光构图：让光线从画面的背后照射，可以创造出一种神秘、诡异的氛围，适用于创造恐怖或悬疑感。
6. 快门速度：使用适当的快门速度可以表现出人物的运动状态和情绪。例如，使用快门速度较快的快门可以表现出人物的活力和紧张感，而使用较慢的快门则可以创造出一种柔和、舒缓的氛围。
7. 视角：使用不同的视角可以呈现出不同的情感和信息。例如，使用高角度可以让人物看起来更加脆弱和无助，而使用低角度则可以表现出人物的力量和威严。
8. 视角选择：拍摄角度会对拍摄效果产生很大的影响。不同的角度可以传达不同的信息和情感，如拍摄低角度可以强调人物的力量和威严，而拍摄高角度则可以强调人物的卑微和脆弱。
9. 焦距选择：不同的焦距可以产生不同的视觉效果。长焦距可以使人物的背景模糊，强调人物的主体性，而短焦距可以产生广角效果，增强环境的感觉。选择合适的焦距，可以使模特的脸部更加立体，背景更加虚化，营造出更加柔和的氛围。长焦镜头可以让背景虚化，突出主体；短焦镜头可以捕捉更多细节，凸显人物特征。
10. 构图规则：构图规则包括三分法、对称法、斜线法等。这些规则可以帮助摄影师将人物和环境组合在一起，使画面更加平衡和美观。
11. 空间运用：空间运用包括左右、前后、上下等方向的运用。合理的空间运用可以使画面更加丰富，更有层次感。
12. 背景运用：背景可以对人物的形象产生很大的影响。合理的背景可以衬托出人物的形象和情感，增强画面的表现力。
13. 光影运用：光影是摄影中非常重要的元素，合理的光影运用可以产生戏剧性的效果，增强画面的表现力。如在人物的脸上产生阴影可以增强人物的神秘感和压迫感。
14. 曝光：控制曝光是关键，要根据不同的光线情况和氛围选择适当的曝光方式。拍摄光线不充足时可以考虑闪光灯补光。
15. 光线：光线对人像摄影有很大的影响，选择适当的光线可以让人物更加出彩。不同方向的光线会产生不同的效果，侧光会使面部特征更加明显，逆光会产生剪影的效果。
16. 姿势：不同的姿势可以展现出模特的不同特点。可以让模特稍微转身，或者微微侧着脸，或者躺着，或者坐着等等。
17. 背景：选择合适的背景可以为人像摄影加分，背景要与人物相协调，不要夺人眼球。如果拍摄在室内，要注意背景干净整洁，没有杂物。如果拍摄在室外，可以选择适合的场景或者景点作为背景。
18. 眼神：眼睛是人物最具表现力的地方，眼神要清晰明亮，让人物看起来更加生动。
19. 衣着：选择合适的服装可以增强人物的气质和形象，选择适合自己的风格和颜色，不要选择花哨或者过于夸张的服装。
20. 使用反差强烈的黑白效果，以突出人物的表情和特征。
21. 精心挑选背景，以突出人物形象，或营造特定的氛围和情感。
22. 拍摄时利用光影效果，比如侧光、逆光、柔光等，以强调人物轮廓和特征。
23. 确定拍摄的焦点，可以选择焦点在人物眼睛、嘴唇或其他特征上，以突出人物的表情和情感。
24. 利用不同的拍摄角度和姿势，比如高角度、低角度、斜角度等，以突出人物的形象和特征。
25. 利用镜头模糊效果，以突出人物的运动或营造特定的情感氛围。
26. 使用合适的镜头和光圈，以突出人物的特征和表情，或者营造特定的景深效果。
27. 使用后期制作技巧，比如美颜、修饰、调色等，可以进一步突出人物形象和特征，或者调整整个照片的氛围和情感。

九、相机拍摄的构图技巧有哪些？

今天我就不区分相机拍照构图，来给大家分享一下一一些日常拍照的构图，大家看看有没帮得上的。

很多时候照片之所以看起来不好看，很大一部分原因在于拍照时没有在构图上用心，毕竟构图是最为整组照片的骨架，用好构图技巧，拍照便是事半功倍，下面作者整理出一些万能的构图方式，不怕照片不好看，将这些构图技巧学起来，拍照更好看。

1、中间构图、头顶留白

中间构图是相对简单不易出错的构图方式，尤其适合新手使用，将人物安排在画面中间，头顶空三分之一的空白，画面不会过于饱满，能给人一种呼吸感。

2、人物放左下四格

打开手机的网格功能，将人物放置于画面的左下四格、右下四格或照片的任意对角线之上，能较好平衡人物与环境的光线，同时也要注意人物的视线前方留白，拍照更有内涵。

3、三角形构图

人像摄影中，三角形构图一定要多加使用，利用人物肢体或动作姿态来制造自然的三角轮廓，因为三角形本身具有稳定性，能把观众的视线聚焦在人物的三角区域内，为照片营造极强的稳定性。

4、九宫格构图

九宫格构图又称三分法构图，户外拍摄人像时，将画面的横、竖平均分为三等分，人物主体躯干可以放在任意一条分割线之上，而如果是将人物放于四个交汇点的任意点上，则能鲜明的突出主体。

5、对角线构图

对角线是照片吸睛的秘诀所在，只需要将人物放于对角线或接近对角线的位置，视觉上不仅不会显得呆板，也强化了空间纵深感和延伸感，尤其是在拍全身照时，让人物的腿落在对角线上，分分钟拍出大长腿。

6、上下对称构图

上下对称构图常见于水面倒影、镜面、玻璃等，由于镜面反射，画面会有虚实结合的美感，上半部分为实，下半部分为虚，空间感由此得以延伸，营造出镜面独有的对称美感。

7、左右对称构图

在具有对称性的场景中，比如对称的建筑、通道、林间小道等地方取景拍照，这种明显效果明显的对称性能平衡环境与人物主体之间的关联性，也能为画面增添静谧、平衡的美感，独具大片的高级感。

8、前景构图

不论是室内还是室外取景，前景的运用不仅能大大提升出片率，也能有效突出主体，利用人物前方的事物作为前景，使照片呈现地更有故事性和立体感。

总结：不用怕拍照不好看，当你能学会以上这些万能的构图方式，拍照真的能事半功倍，得空的时候将这些构图技巧加以实践、使用，下次拍照就不用担心不会构图啦。

学些拍照技巧：paizhao66

十、拍摄樱花人物的用光构图技巧？

樱花要占整个画幅的三分之二，可以是一棵盛开的樱花树，也可以是一遍繁花似锦的樱花林，人物放置在画幅的右或者左下角处即画面的兴趣点位置，焦点一定要放在人物头部并注意画面留白。

这样的构图樱花即使占画幅面积较大但也不是要表现的主体，人物才是真正要表现的主体。

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